物象，紮實具體之形；塵，飄渺虛無之象。兩者如何解惑呢？
筆者在拉塞爾的一段話語中見著曙光，他曾說過：「畫家的任務是釋放他們選中的媒體中潛藏的內在生命力，以此來創作出一個前所未見地表現整個自我的最終形象。」[1]，是故最終形象即是呈現創作者自身內涵及經驗，甚至早已超脫物像之外，進入精神形象思維的視覺感知語彙中。
「藝術，即真、善、美的展現」這句話無庸置疑準確點出藝術的最高真諦，而藝術工作者們所追求即是如此的境界。創作者衷於自我內在心靈感悟及對社會現象體驗，透過各種媒材創作形式，將其想法和感知轉化為圖像、符號語言，以利傳達個人創作思維及抒發自我之體悟。
抽象式圖像的創作表現，是一種最為直覺性的創作表達方式，也直白地闡述創作者個人內在心靈的感悟；而創作者對於物象以內心直覺之觀察並將其抽象化，謂之抽象衝動(Art- Impulse)[2]，它在腦中所形成的造型，近乎完整，有時亦可加入自動性技法輔其創作表現，更加有助於將其內心的幻象表達出來。
然而，“直覺”幾乎貫穿藝術創造與藝術欣賞的全部過程。余秋雨先生曾在《藝術創造工程》書中提到：「藝術家的主觀世界、客觀世界的瘉合與撞擊，是被直覺地感應到的。」[3]在西方美學上，也有諸多學者對於創作者的直覺性、直觀性進行研究探討，如柏拉圖（Plato，472-347
BC）、克羅齊（Benedetto Croce，1866-1952）、蘇珊．郎格（Susanne K.Langer,1895～1982）等，但蘇珊．郎格較偏重於藝術邏輯形式和符號進行研究，而克羅齊則側重在直覺的藝術精神形象，他曾提出「直覺即表現」、「藝術即直覺」理論，甚至於《美學原理》中闡述他個人的觀點「精神或內心的事實」，並逐一說明「直覺」在創作者內心轉化為圖像之重要性。
觀看周子荐先生的作品時，筆者突生閃念，好似游移於直覺性創作的思維觸動中，感受創作者所要傳達之心靈意象，宛如仰躺徜徉於浩瀚宇宙之中，小我如同一粒極其微小的沙塵漂浮著。承如周子荐先生之前自序：
< 我的天問 宇塵 >
指紋............是...........來過並存在過的證據
皺紋............似生死之間的戰鬥勳獎
木紋............刻畫春夏秋冬年年歲歲的求生記憶..............
石紋............好個傲骨嶙峋無聲的傷痕吶喊
水紋............應是曾經波動悸動擾動攪動的...........被........動
風紋............也許千古沙石淺潭大洋雲雩才了解它來過的飄乎足跡..............
萬般痕紋......也不過是浩瀚宇宙中小到不能再渺小的塵埃吧
寫過畫下心境的些許痕紋....................................
稱之宇塵............好自大啊.......................
當世界萬物皆為己所用，如此廣闊的創作空間卻創造出無限想像之際，此時不論形象為何，其實早已跳脫物象之形，而身處在精神形象中。亞里斯多德（Aristotle，384-322 BC）在《靈魂》一書說道：「那麼對於思想的靈魂而言，形象取代了直接感知；而當它斷定或否定這些形象的好壞之時，它避開或追逐它們。因此，靈魂在思想時總是伴隨著精神形象。」[4]，甚至在東方美學思維體系中，我們也不難發現相同的論述，如在《中國藝術學》一書曾提到：「道，是中國古代哲學中最具深刻、複雜性涵義的觀念，透過古代哲人對道的各種角度的描述，可以看見其基本的出發點是要探究和解答天人之際的關係。道，決定了中國傳統藝術的精神性特質。」[5]由此能見周子荐先生創作脈絡和思維中，已將東西美學精髓融入於個人創作譜系之內，並且融合設計美學理念創造出屬於周氏獨特圖像與符號的視覺語言，讓觀者徜徉在無邊無際浩瀚的宇宙，寧靜地讀著它所要闡述的想法與人生思考。甚至，透過拆解與解構塵紋組合，再次活化畫面的靈性，讓作品呈現更為獨特的時間空間心貌之境。
筆者記起一段話是這麼說的：「當創作的書寫態度形成，藝術的種子遂於焉產生，藝術家在線形結構的遊走中進行探索冒險，無論是傳統媒材或是新興的科技表現，都隱燃呈現穿越復合的視覺語言。」此為劉永仁先生的論述。恰巧，可說明一位創作者在創作之初，已經逐步完成自身內在圖像符號正在轉化為外在之視覺符碼，至於媒材表現已不是重點，最重要是傳達出創作者獨特的視覺語言。
綜觀周子荐先生系列作品，由生死議題著手逐漸切入探討人生哲理，可謂早已跳出世俗之眼，蛻變生命之心觀看世間萬物之形，將任何形體在其心眼之中「羽化」為塵土，無數塵土匯聚為另一種符號語言，並且將其幻化為內在心靈的視覺圖像，述說著創作者靈魂的精神內涵；將大環境現況咀嚼消化後的現實，產生精神靈魂思維所追求的新心象，在此探索征途之中建構出道道「心痕圖跡」並且架構出內心那浩瀚無垠的大宇宙。筆者認為「塵」之道正是周氏創作核心精神內涵所在，而直覺性闡述更貼近此「道」[6]的表現之法。此二者正呼應著心眼所見羽化為塵，道道心痕圖跡聚合為象，猶如中國美學思想中最重要的核心「天人合一」自然之理。
塵 物象之外，是沉澱、靜逸、幻離或超脫？
靜沉心靈欣賞
也就留待觀者各自直覺體念心照吧！
廖峻立
四川美術學院 講師
寫於台北．重慶兩地
2017.09.09
[1] 葛鵬仁著，《西方現代藝術•後現代藝術》，吉林美術出版社，2000，，頁119。
[2] 抽象衝動(Art Impulse)，是在意識上創出獨特的形象，而非模傲。廖峻立撰，《線象-廖峻立創作論述》，2010，碩士論文，頁25。
[3] 余秋雨著，《藝術創造工程》，1993，允晨文化，頁195。
[4] W.J.T.米歇爾著，陳永國譯，《圖像學：形象、文本、意識形態》，北京大學出版社，2012，頁12。
[5] 彭吉象主編，《中國藝術學》，北京大學出版社，2007，頁380。
[6] 此處所言「道」指「塵」之道，即為周氏創作精神內涵。